Escuchar el primer disco de PLOMO nos ha resultado una grata sorpresa, hacen un tipo de música que necesitamos oir más a menudo entre los grupos actuales, con una imaginación y energía que nos retrotrae a las mejores épocas del rock. Para saber más sobre ellos Quim (bajista) y Alfonso (guitarrista) han tenido la amabilidad de respondernos unas preguntas. Desde aquí les deseamos que logren el reconocimiento que se merecen por la alta calidad de su propuesta. Os dejamos con la entrevista.

Podéis contarnos un poco de vuestros inicios? ¿De donde procede la formación actual de Plomo?

Alfonso: Plomo es la evolución de un grupo embrionario formado por Quim (por entonces en el trio de folk-psych-progresivo Maypole) en el 2003 con la intención de hacer Hard Rock, de cuya alineación original quedamos él y yo. Al poco tiempo se sucedieron cambios que condujeron a la formación actual, Sergi batería, Octavi voz, Quim bajo y Alfonso, guitarra, y se bautizó al grupo como Plomo. Todos somos colegas desde hace muchos años, y todos excepto yo han sido parte de grupos de la escena 60..s barcelonesa, como Flashback Five (Quim), Something (Octavi) o the Brew (Sergi), por mencionar algunos. Y como nexo común (excepto yo, nuevamente), todos han sido parte de los legendarios Motorpsycho. Como anécdota, Sergi fue miembro estable de los Fresones Rebeldes, pero ni él ni nosotros tenemos muy claro el por qué, así que no se lo tenemos en cuenta al entender que sólo es un pequeño desliz en su más que glorioso historial rockero.

¿Habéis dado muchos conciertos hasta ahora?

Alfonso: No. Hemos dado absurdamente pocos, nueve exactamente. Sabemos que Barcelona es una ciudad difícil para un grupo como el nuestro, pero nos cuesta explicarnos esta falta de oportunidades. Probablemente haya cosas que no estemos haciendo bien.

Vuestro estilo está marcadamente influenciado por el hard rock y el progresivo de los 60/70 ¿Desde un principio teníais claro que ibais a tirar por ahí?

Alfonso: El grupo se formó para hacer Hard Rock, y los que estamos en él tenemos claro que nos gusta (entre otras cosas) el Hard Rock de finales de los 60 / principios de los 70. Podría haber salido otra cosa, pero al final el resultado es, más o menos, Hard Rock progresivo de los 60/70, como bien dices.

Hace tiempo que no surgían bandas de hard rock progresivo en Barcelona ¿Qué pensáis que ha ocurrido si tenemos en cuenta un pasado tan glorioso con Tapiman, Maquina, Pan y Regaliz, etc?

Quim: La culpa es del punk y de los 80.

Alfonso: Barcelona es una ciudad de moderniquis-fashion-chupiguays, y el Hard Rock progresivo no es precisamente moderniqui-fashion-chupiguay. Claro que hay escena rockera a nivel underground, pero tiran más el punk, power-pop, garage… Nosotros nos vemos como el puto eslabón perdido.

¿Hasta que punto os sentís deudores de esa escena catalana de los 60/70? ¿O lo vuestro es más anglosajón?

Quim: Personalmente me gustan esos grupos, pero los he conocido a posteriori, así que no tiene mucho sentido hablar de esas influencias, y sí de influencias de grupos ingleses, americanos, alemanes, etc.

Alfonso: Quizás Lone-Star, pero claro, es anecdótico en comparación con todos los grupos anglosajones.

¿Pensáis que hay un suficiente público para vuestra propuesta?

Quim: Rotundamente no, pero no nos podemos quejar de la afluencia de público y su respuesta a nuestros conciertos, aunque hay mucho colega.

Alfonso: A la vista de los resultados, hemos de decir que no, pero admito que tenemos un problema de marketing, o de gestión, que hace que no lleguemos a nuestro público potencial... que tampoco sabemos muy bién si son muchos o pocos.

Hablemos de vuestro excelente primer disco. ¿Cómo os habéis planteado la labor de composición?

Alfonso: No hay ningún planteamiento a priori. Los temas salen como salen, y el único requisito es que, una vez se entrega el tema a grupo para perfilarlo, lo hagamos sonar.

Aparte de la buena labor de los instrumentos es evidente que tenéis la suerte de contar con un cantante bastante personal y adecuado a vuestro estilo.

Alfonso: Nunca habíamos pensado en Octavi como cantante, más que nada porque a pesar de tener un notable currículum como organista, nadie le había oido nunca cantar. De hecho, si está con nosotros no es por sus cualidades vocales, sino porque lanzó una campaña muy agresiva de persuasión para ponerse a la voz del grupo, incluyendo el deshacerse del anterior cantante, aún no sabemos cómo. La suya fué una victoria por agotamiento (nuestro). Afortunadamente ha encajado perfectamente en el planteamiento del grupo, y tras los primeros años ha reconsiderado retomar su viejo papel al órgano y enriquecer así nuestro sonido.

¿Qué nos podéis contar de la grabación, el estudio, la producción, etc?

Quim: La grabación se hizo en muy pocas horas, medio en directo y con muy pocas tomas. Se realizó en tres estudios distintos y con técnicas muy similares. La mezcla y la masterización corrieron a mi cargo, entre otros motivos por falta de presupuesto, y también para controlar más el resultado final.

¿Satisfechos con el sonido final del disco?

Alfonso: Más que razonablemente, teniendo en cuenta los medios con los que hemos contado. El haber grabado en tres estudios hacen que el resultado sea poco homogéneo, pero también el Deep Purple in Rock esta grabado en tres estudios distintos.

Quim: Con un poco más de tiempo hubiéramos podido mejorar la ejecución, pero el sonido final es bueno, o al menos me lo parece.

Desde Mentes de ácido observamos un creciente interés por vuestro disco entre muchos aficionados al rock 60/70, pero ¿Qué acogida pensáis que está teniendo en general?

Alfonso: La finalidad de está grabación era disponer de un tarjeta de presentación para salir a tocar fuera de Barcelona, y a su vez ofrecerla en los conciertos. No estamos tocando, así que no podemos decir que este teniendo una buena acogida. Eso sí, desde que subimos unos temas a Myspace, estamos recibiendo buenas críticas, pocas, pero buenas.

¿Habéis dejado improvisación para el estudio o preferís tenerlo todo bien previsto?

Alfonso: Hay cierta improvisación, principalmente para hacer los temas un poco distintos a como suenan en directo, pero no hemos pretendido en ningún momento sonar a lo que no somos.

¿Y en los directos, improvisais mucho?

Alfonso: En aquellos temas con desarrollos musicales y solos largos se improvisa bastante, pero siempre sobre unas bases, claro. Solemos preparar cambios en las estructuras de las canciones, jugar con el orden de los temas, hacer cosas para no sonar repetitivos.

"Hard times, happy tunes" ha sido auto editado ¿No habéis tenido suerte con las discográficas?

Alfonso: El espíritu del disco es totalmente maquetero, pero hoy en día es fácil hacer una presentación tan buena o mejor que muchas grabaciones profesionales, y de ello nos hemos aprovechado. La razón de que haya sólo seis temas es que no teníamos pasta para grabar más, y que queríamos dejar material para una futura grabación en condiciones, así que no se planteó ofrecernos a ningún sello. Recientemente hemos hecho unos tímidos intentos para entrar en contacto con algún sello o distribuidora, como Alone Records o Lengua Armada, pero no hemos obtenido respuesta.

Aparte del disco, que me ha gustado mucho, quiero felicitaros por la presentación del digipack, pienso que es un detalle que muchos grupos no cuidan debidamente.

Alfonso: Hombre, gracias. Nosotros vemos un disco no sólo como música grabada, sino como una obra completa donde todo tiene un papel, y claramente el formato y la carpeta son importantes puesto que de alguna manera encierra el conjunto de valores del grupo. Nos hubiera gustado sacar el disco en vinilo, pero hemos tenido que darnos un baño de realidad y optar por el CD. Hemos puesto dedicación y pasta en el digipack para dignificarlo un poco (fíjate que el concepto es el de un LP gatefold en pequeño). Además, tenemos la suerte de contar con la amistad de Marc Argenter, uno de los mejores diseñadores gráfico-musicales, quien nos ha ayudado a dar al concepto de portada el toque profesional.

Quim: Por cierto que todavía no le hemos pagado el jamón pata negra que le debemos por su trabajo (bueno, paletilla).

¿Qué opináis de la influencia de internet en la escena rockera? ¿Hasta que punto es beneficiosa la red para un grupo como Plomo?

Alfonso: Entendemos que es de una relevancia tal que ahora mismo pensamos que es mejor quedar para hacer un myspace guapo que para ensayar... La red ha sustituido a los fanzines, y en vez de salir en un medio fotocopiado, lo hacemos en Mentes de Ácido...

¿Veis muchos grupos afines a vuestro alrededor? ¿Os habeis planteado algún tipo de asociación o colaboración con otros grupos cercanos a vuestra propuesta para el tema de conciertos o edición?

Alfonso: Desde que estamos en Myspace hemos entrado en contacto con grupos de nuestro rollo como Amon Ra, Viaje a 800, Rip KC... tras el paréntesis estival trataremos buscar algún tipo de colaboración con ellos.

¿Estáis trabajando ya en nuevos temas? Si es así ¿Que nos podeis contar de este nuevo material?

Alfonso: Procuramos siempre estar trabajando en al menos un tema nuevo, de esta manera el repertorio se va ampliando lenta pero continuamente. Como hemos dicho antes, teníamos material para meter más canciones en el disco, pero la intención era otra. Yo no aprecio grandes diferencias entre los temas grabados y los nuevos que van saliendo, quizás sí que vayamos convergiendo poco a poco hacia un sonido más elaborado y más propio, pero eso es normal para la fase en la que estamos.

Quim: Yo sí que aprecio la aportación de Octavi en los temas nuevos. El órgano se añadió a posteriori en el disco, una vez grabado, mientras que en los temas nuevos ya se tiene en cuenta a la hora de la composición.

¿Para cuando un nuevo disco de PLOMO?

Alfonso: Si la actual pertinaz sequía acaba, empezamos a girar un poco en serio y nos hacemos un cierto nombre, sacaremos un disco pronto, ya que tenemos material y ganas. Nuestro objetivo entonces ya no será sacar algo como sea, sino que nos gustaría grabar en cinta y editar en vinilo, y preferiblemente con el apoyo de un sello. Si por el contrario las cosas siguen como hasta ahora, habrá que seguir grabando en estudios humildes y autoeditarse en CD, o, en el peor escenario, cada uno a su puta casa.

Quim: Volver a dejarnos la pasta en una grabación autoproducida no tiene sentido, el objetivo es llamar la atención de alguien que nos financie un disco, independientemente del formato (MP3 no, por favor).

Nada más, agradeceros vuestra atencion para Mentes de ácido ¿Algo que quisierais añadir?

Alfonso: Muchas gracias a vosotros. Esperamos poder visitaros pronto. Un abrazo y saludos a los lectores de Mentes de Ácido.

Quim: Ojalá hubiera más gente como vosotros interesada en este tipo de música. Muchas gracias

Leer reseña del primer disco de PLOMO aquí

Más información del grupo en su myspace

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