Influx / Alone Records 2007

Ya ha salido el nuevo y muy esperado disco de este grupo madrileño, se llama Spinguölf y ha sido editado entre Influx y Alone Records. Rip KC siempre ha sido un grupo de, podríamos decir, culo inquieto. Su evolución ha sido, desde que el grupo se formara allá por 1994 (siendo unos chavalines sus miembros), muy constante. Desde el punk, pasando por el hard rock, el stoner, la psicodelia o el progresivo, los Rip KC nunca se han estancado en un estilo definido, aunque eso no significa que disco a disco no fueran concretando un sonido personal. Su anterior trabajo, Obvious and bleeding, causó verdadera sensación entre los aficionados al hard rock, con una mezcla de géneros que iban desde la psicodelia, el grunge o incluso el rock andaluz de los 70. Sin embargo en este nuevo disco han dado un giro de muchos grados hacia derroteros muy diferentes. Se han colocado en un territorio intermedio peligroso, de seguir así pueden llegar a disgustar al público rockero y sin embargo parecer demasiados rockeros para el indefinido publico indie, pero al fin y al cabo lo que cuenta es la libertad creativa del grupo y ellos han elegido este camino y si bien ha sido una apuesta ciertamente arriesgada que puede decepcionar a muchos de los fans que se ganaron con su anterior disco, también puede significar un genial golpe de gracia que les haga ganarse a muchos más fans todavía. Y la verdad es que si das una oportunidad al disco, al margen de lo que hicieran antes, este Spinguölf puede sorprenderte de forma muy favorable.

Rip KC han suavizado mucho su sonido, colocándose en un punto algo indeterminado entre la psicodelia menos agresiva, el sonido Canterbury o el pop más alienígena. Las partes vocales, si bien no son lo suyo en los directos, les ha dado un resultado muy bueno en estudio, Sergio no tiene una gran voz, es verdad, pero ha acertado de pleno a la hora de elegir las melodías vocales y se nota cuanto se ha esforzado por hacer de su voz un instrumento más, y lo ha logrado. Paña y Adrian siguen en sus intrumentos, siendo una de las bases rítmicas más compactas de este país.

Se abre el disco con “Valencia' 91”, un buenísimo corte instrumental construido a base de guitarras espaciales y una batería implacable, el tema va poco a poco subiendo de intensidad hasta poner los pelos de punta. “Couldnt't we talk” tiene unas guitarras muy sutiles y una melodía vocal lograda y con gran originalidad, más un teclado fantasmal (de Lara González) por el fondo. “All the Moss is you and i” es, para mi, lo mejor del disco. Con una gran tendencia al progresivo gracias a los toques de órgano y una preciosa linea de voz que llega a emocionar, además de unos cambios de ritmo que dejan lugar al lucimiento de la guitarra de Sergio. También podemos destacar la colaboración de Miguel Bucle con la guitarra acústica. Lo dicho, un corte excepcional. Con “It was fun until the crash” suben de intensidad, aunque sin abandonar un tono melancólico, y aquí tiene el protagonismo la batería de Adrian Ceballos (siempre guiado por el bajo de Paña) que se marca un trabajo formidable. Hay que señalar también la parte final, con un buen solo de guitarra. “WhiteTiles” es otro tema excepcional que podríamos definir como psicodelia contemporánea y que se va deslizando suave y con gran sensación de irrealidad. “Cozyspringuoll” es una pequeña pieza instrumental muy rápida. “Romanian Beatnik”, sigue el tono de “White Tiles”, sumergiéndonos también en una dimensión muy melancólica. Me encantan aquí los ajustados toques de guitarra combinados con los coros. “Afro Lion Spinguölf” es otra pequeña pieza instrumental, esta vez con aires funk. Le sigue “Spinwells en Regalla”, que es una pena que sea tan cortito, de ahí podría haber salido algo increible. “Crystal endless wall” es otro precioso tema que puede acercarlos a los Radiohead y cosas por el estilo, aunque sin dejar de sonar muy personales. “Punk is dead” es otro tema cortito y rabioso, como si de unos Nirvana resucitados se tratara. “In the cage” es otro corte lento y sutil, pero esta vez cantado por Paña, y con “The tree of science” vuelven a acercarse a Radiohead, esta vez incluso incluyendo algunos toques electrónicos.

En suma, un disco altamente recomendable para aventureros sónicos.

Reseña de su anterior disco

Entrevista con el grupo

Más información en su myspace

Reseña de Wilfred

Noviembre 07

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