Rise Above Records 2008 CD / LP

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Sorpresa mayúscula al escuchar el tema que abre el debut de Diagonal. Acto reflejo: mirar la fecha de edición y rascar donde pone 2008 mientras te frotas los ojos. Sin inventar nada nuevo, las cartas que pone este grupo de Brighton sobre la mesa impactan. Un tema largo, cargado de teclados Hammond, con una estructura compleja, cambios de ritmo, percusiones potentes, sintetizadores analógicos y bastante espacio para los solos de cada miembro. Nada realmente nuevo, pero llevado a cabo con maestría, demostrando que se puede hacer un gran tema de hard rock setentero en estos días.

Diagonal no han reparado en personal a la hora de conseguir el sonido que buscaban. Siete (si, siete) miembros y cada uno tocando un puñado de instrumentos diferentes, destacando en la formación los dos omnipresentes teclistas (tambien pegándole a los sintetizadores). Ante semejante colección de músicos lo sorprendente es que nunca se produce una excesiva saturación, en parte por el cuidado milimétrico de las composiciones y en parte por la calidad que tienen como músicos, consiguen hacer encajar cada solo y cada riff de una forma matemática y orgánica al mismo tiempo, lo que unido a ciertos sonidos "líquidos", espesos y psicodélicos, los lleva a compararlos con los enormes Soft Machine, algo que se puede decir de muy pocos grupos en la actualidad, y que sólo puede significar algo bueno.

Despues de la primera declaración de intenciones, directa y contundente, viene "Child of the Thundercloud" que comienza con calma. Un bonito piano acompañado de clarinete, muy al estilo de los temas más lentos de King Crimson. No tarda en ir creciendo en intensidad, apoyado en un motivo de piano que se repite. Al momento que entran las voces te encuentras de nuevo 3 décadas atrás. En general, los múltiples cambios en el ritmo y tono de los temas hacen que el disco sea de todo menos aburrido. La forma de unir partes instrumentales largas con partes vocales más tranquilas (sin caer tampoco en la estructura estrofa-estribillo) me parece uno de los grandes aciertos del disco.

Quizá el tema más controvertido sea el tercero, "Deathwatch", donde por un lado se acercan al progresivo más suave de finales de los 70 y por otro tocan terrenos más actuales, sobre todo en su parte final, que casi les puede catalogar con esa extraña "etiqueta musical" llamada post-rock.

Todo cambia sin embargo en "Cannon Misfire", donde ya atacan sin contemplaciones su faceta más jazz, acércandose al sonido de la Mahavishnu Orchestra, Lifetime o el Miles Davis de los 70. Es difícil imprimir a este estilo energía y evitar caer en la pura demostración de técnica y virtuosismo, pero creo que Diagonal lo consiguen.

Como cierre del disco tenemos el tema más largo de este ("Pact"), una especie de declaración final, de confirmación. Nuevamente es un tema dinámico, con multitud de matices, estupendos solos de órgano y un cuidado minucioso en la composición, sin duda el punto fuerte que hace que el debut de estos ingleses destaque por encima de muchos de los grupos actuales que basan su sonido en la música de hace más de 30 años. Si consiguen avanzar en la dirección que marcan el primer y el último tema, se que me van a tener contento.

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Reseña de Sergio Foghat

Diciembre de 2008

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